EL ESPANTO DE TOLEDO
Pedro Muñoz Seca

AL ALBA TEATRO
Auditorio Ciudad de Vera
6 de septiembre de 2023

Dirección: Antonio Gallardo
Ayudante de dirección: Isabel Martín
Pianista: Patricia Corrales Molina
Reparto: Conchita Caparrós; Elisa Caparrós; Himilce Sánchez; Catalina Candil; José Joaquín Sánchez Martínez; Antonio Gallardo; María Álvarez Oliver; Rosa Gerez Martínez; Adrián Pérez; José Antonio Vázquez; Fidel Fernández; Juanfran Flores; Ricardo Álvarez

Si aceptamos las convenciones de la astracanada, entregada a las más diversas situaciones disparatadas y cómicas con la única pretensión de hacer reír, nada hemos de objetar a la obra de este subgénero teatral de la comedia cultivado con eficacia por Pedro Muñoz Seca. “El espanto de Toledo” cumple sobradamente y de forma –yo diría- sobresaliente, la condición de astracanada, con sus retruécanos, juegos de palabras, nombres propios que dan lugar a equívocos –como Rosario para hombre, seguido del apellido Sarasa, aludiendo a la condición homosexual-, chistes, ripios, caricaturización esperpéntica de los modos, modas y usos de otras latitudes –como la inglesa- o hiperbolización de la agresividad machista y dominante del personaje protagonista más controvertido, con nombre usualmente de mujer y apellido de equívoca tendencia sexual que resultará ser, a la vez, acomplejado y tierno en el amor, amado y temido a partes iguales.

Al parecer el término astracán y astracanada que designa a este subgénero de la comedia, proviene de la misma ciudad rusa de Astracán, a orillas del mar Caspio, pero ignoro el porqué. En todo caso, parece que el astracán teatral vino a resolver la crisis del sainete, representado en un solo acto.

El caso es el mismo. Lo determinante es si la pieza teatral funciona, se sostiene y sirve a los fines propuestos. Y la verdad es que lo hace a la perfección. Este texto trufado en su acción trepidante de una sucesión incansable de situaciones grotescas, personajes histriónicos y pretensiones amorosas, cumple sobradamente con la finalidad propuesta de la diversión y la risa. ¿Alguna cosa más podemos encontrar en esta astracanada de Pedro Muñoz Seca? Por supuesto. La ágil y afortunada pluma del dramaturgo nos revelará, desde la simple –pero difícil- pretensión de divertir, un cuadro esclarecedor de las costumbres, usos y prejuicios de la sociedad española del primer cuarto del siglo XX; costumbres, usos y prejuicios que todavía se intentan superar en el primer cuarto del siglo XXI. Y si dentro de otros cien años siguiera interesando esta astracanada, podríamos admitir que –en el fondo- algo esencial y perdurable en el tiempo de la condición humana subyace en sus disparatadas escenas.

Pero vayamos a la representación. Hacer reír no es fácil, y aunque el texto esté plagado de recursos para que sea así, todo dependerá del arte y la pericia interpretativa de actrices y actores. En este caso, el concienzudo trabajo interpretativo de actores en general no profesionales, la acertada dirección de Antonio Gallardo que, a su vez, interpreta uno de los papeles de más peso en la obra, y la ayuda inestimable en las tareas de dirección de Isabel Martín, el resultado no ha podido ser más feliz. Por supuesto, este trabajo interpretativo estará muy bien arropado por una escenografía impecable, iluminación, decorados y música. Nos han deleitado logrando “hacer teatro” de verdad y del bueno. Todos los personajes del amplio reparto cumplieron con creces el desafío interpretativo que les correspondió asumir. No obstante, si se me permite destacar en algo a alguno de ellos, yo citaría el caso de María Álvarez Oliver, una joven de 20 años de edad con unas dotes interpretativas y para el canto sorprendentes. A su edad ya es una actriz consumada y cabe que, en poco tiempo, ocupe uno de los lugares principales en la escena española. Sin que brillaran menos los restantes miembros de la compañía como, entre otros, José Antonio Vázquez en el papel protagonista, Elisa Caparrós, Juanfran Flores o el mismo Antonio Gallardo en su acertadísimo papel del secretario, María Álvarez Oliver se mantuvo a la altura de las mejores actrices con la cultivada riqueza de matices y sutiles gestos interpretativos destacando sobremanera como soprano cantando dos temas musicales acompañados al piano que el público agradeció con sus aplausos.

Si a cuanto queda dicho agregamos que todo este soberbio trabajo se hace de manera altruista para recaudar fondos destinados a fines benéficos, ¡qué más podemos añadir!

Felicitaciones al elenco “Al Alba Teatro” y la R.A.N.P.I.N por traernos esta humorada en tres actos; felicitaciones a los promotores, colaboradores e instituciones, y felicitaciones a un público que supo responder al evento llenando el aforo con sus risas y aplausos.

González Alonso