EL MARQUÉS DE LAS NAVAS
Lope de Vega
Festival de Teatro Olmedo Clásico
26 de julio de 2023
Factoría Teatro
Dirección y versión: Gonzala Martín Scherman
Reparto: Teresa Espejo; Alberto Gómez Taboada; Marcos León; Lola Manzanares; Andrés Requejo; Iván Ugalde
Lope se reescribe. No defrauda su verso desenvuelto y los laberínticos enredos amorosos en los que, de manera muy shakesperiana, nos deja un muerto encima de la mesa. Eso sí, lejos de la intensa complejidad psicológica y emocional de William Shakespeare, el maestro Lope de Vega lo que mata, mata por lo sencillo –e incluso absurdo- y sin complejos. La resolución del crimen se pierde en la resolución de los enredos amorosos y los compromisos de amistad formando un uno con todos ellos con la intervención, incluso, del espíritu del mismo muerto confesando culpas y pidiendo remedio a las mismas al mismo matador. Y es que el honor, ay, no muere con la misma muerte.
Con tanto ir y venir de los personajes, el espectador puede sentirse perdido en algunas ocasiones. No importa, nada impedirá seguir la alocada y juvenil trama y encontrarse en su final feliz.
Lope escribió esta comedia a una edad avanzada y con la intención de honrar la memoria de quien fuera su protector, el Marqués de las Navas, Pedro Esteban Dávila, y para el cual trabajó como secretario y confidente; a tal fin, hará al marqués protagonista de esta obra de enredos amorosos y deudas de honor, aunque –en mi opinión- poniéndolo de matador, lo que no me parece muy elogiable ni ejemplificador. Sigue leyendo
LA CASA DE LOS CELOS Y SELVAS DE ARDENIA
Y ese día afortunado y feliz ha llegado. El pasado 27 de julio, en el marco del festival de teatro Olmedo Clásico, “La casa de los celos y selvas de Ardenia” cobró vida y se hizo realidad mágica y desconcertante.
Tal vez Cervantes, que no daba puntada sin hilo, tuviera la intención –como hizo con su don Quijote y las novelas de caballerías- de parodiar las obras de Lope de Vega y desarrolló toda una trama de acciones burlescas en torno al tema amoroso de los celos recurriendo a encantamientos, juegos de magia, apariciones y distintas figuras alegóricas. Para todo ello, además, recurrirá a la narración en diferentes planos que se superponen y cruzan, como el caballeresco y el pastoril, con lenguaje diferente, culto y vulgar, según cada ocasión y las diferentes escenas. Reinaldos y Roldán, en el plano caballeresco, lucharán por el amor de Angélica; y Clori en el plano pastoril- preferirá al tosco pastor, aunque rico, Rústico, antes que a Lauso, fino y culto, pero pastor pobre. En medio de este lío hará aparición el caballero leonés Bernardo del Carpio en busca del mago Merlín, que mediará en las disputas de los caballeros franceses. Un ángel hará la anunciación ante Carlomagno de la inminente invasión mora de Francia, y el rey francés, para calmar a los caballeros en sus disputas y resolver el problema de la amenaza musulmana, los mandará a la guerra con la promesa de conceder la mano de Angélica al que atestigüe mayor número de proezas en la contienda. Y así, sin final, termina la obra. 
“TODOS LOS POEMAS”
muestra en su “aldea de palabras”, nos las hace sentir y conocer con el encantamiento de su voz. Imposible alcanzar la esencia de su belleza de ninguna otra manera. Porque si alguna cosa es consustancial a la poesía de Antonio Pereira y la distingue, será la magia que emana de sus poemas y relatos que cristalizará en la expresión de los recuerdos hasta hundir sus raíces en los mitos, fábulas y leyendas de su tierra fronteriza por donde transitan desde antiguo razas como la judía en su posible paso errante o los idiomas que acrisola el sentir de sus gentes: “No más de un día al año es el festejo / común de dos ciudades fronterizas. / Se hermanan los colores, las monedas… / / Los niños de aquel lado y de este lado / saben el mismo idioma de la risa // La musical presencia de las patrias / reparte en pasacalles la alegría. / (La fiesta, pg. 51) 
Lucernarios 